T E A T R O

Teatro na América do Sul

Em geral, não há muitas manifestações teatrais marcantes nesses países, por isso, focarei em relatar sobre o Brasil, que é um país bastante ativo teatralmente.

No ano 1867, Gonçalves de Magalhães, após voltar da Europa, traz para o Brasil uma grande influência romântica para os dramaturgos do nosso país.

Já no século XX, surgiram grandes variedades teatrais, principalmente, com as influências francesas e das revistas portuguesas. Esse momento também ficou marcado pela chegada das companhias teatrais ao nosso país, trazendo consigo suas tragédias e óperas, que eram gêneros de gosto burgueses.

Com os autores: Oswald de Andrade e Nelson Rodrigues e com suas respectivas obras, “O Rei da Vela” e “O Vestido de Noiva”, na década de 1930, fez com que culminasse o modernismo no Brasil, e que originou grupos e companhias nativas.

Mas algum tempo depois, iniciou-se a ditadura militar, e o teatro como tantas outras formas de expressão, foram censuradas.

Vinte anos se passaram na década de 1980, com o fim do regime militar surgiram novos grupos e movimentos, que deram inicio a um novo tipo de dramaturgia e que está em vigor até os dias de hoje.

Não tão intensamente como no Brasil, mas, os outros países latinos também tiveram a influencia européia e dessa maneira também estabeleceram seu próprio jeito de produzir teatro.

Aluna: Alana Gabriela Vieira Alvarenga da Costa. Nº: 03

Fonte: PT. wikipedia.org/wiki/teatro

O TEATRO ASIÁTICO

Também conhecido como teatro chinês conservou o que se denominou a representação ilusória, isto é aquela com que se procura tirar o espectador a consciência de que ele está sentado em um teatro. O palco é colocado no centro da platéia, os atores, vestidos com roupagens bizarras e coloridas, executam gestos e cantos inusitados, de modo a criar um ambiente de fantasmagoria, que pode ter, no entanto, alguns traços de ligação com o mundo real.

Nome: DANIELA NUNES

3º " A "

Teatro Africano

Na África o teatro é uma tradição ancestral, baseada nos contos que detinham os acontecimentos importantes da vida social, transmitidos oralmente. Por isso, o teatro na África durante muito tempo, foi considerado como descendente do ritual, do religioso, e mesmo arcaico.

Atualmente, o teatro está em pleno florescimento, tanto na África como em outros continentes, trata-se de um teatro contemporâneo, que cria raízes no patrimônio africano, ao mesmo tempo o descobrindo de novo, para abrir ás formas artísticas plurais e universais.

Existem duas tradições teatrais estabelecidas na África do Sul: a Africana, desenvolvida com o passar dos séculos e a Européia, introduzida na cultura da África há dois séculos e meio.

Recentemente, uma nova tradição híbrida desenvolveu elementos contidos nas duas antigas. O desenvolvimento das tradições contemporâneas tem sido influenciado pelas raízes européias. A nova tradição, no entanto, é ancorada na forma de desempenho da tradição africana, apresentando características com interessantes variações urbanas populares.

Nome: Rayane Melo da Trindade Nº33

Fonte:

http://www.africadosul.org.br/?pg=arte

http://www.fesman2009.com/pt/teatro

Teatro no Paraguai

Na metade do século o Paraguai não tinha grande nome que tenha ultrapassado o seu território, alem de Josefina Plá autora e co-autora com Roque Centurón Miranda de varias obras teatrais.

Como em outro país da America latina, por motivo de Historia-política e econômica explica parcialmente o motivo de ter sido incentivado. Na caso do Paraguai foi a instabilidade política das primeiras década uma guerra internacional “Guerra do Cacho” contra a Bolívia, uma guerra civil ( Revolução1947) e por duas ditaduras Militar. Esses três períodos têm um impacto negativo no teatro.

Durante as duas décadas da guerra do cacho surge interesse no inexistente e em números autores estreando Dramas e Comedias de caratê predominante popular, entre eles Eusebio A. Lugo, Pedro Juan Caballero, Facundo Recalde e José Arturo Alsina

Alsina viveu no viveu no Paraguai, sua obras, sua obras dramáticas e netamente nacionalista ainda que algumas de sua obra contem característica européia. E de uma enorme significado cultural para um pais bilíngue, e a Produções teatrais de Julio Correa um autor de méritos, e iniciado na década de 30, do teatro em guarani em obras inspirado no contesto histórico-político desse ano. E outro representante do teatro guarani como Francisco Martín Bairros, Roque Centurión Miranda e Luis Ruffinelli.

A atividade teatral paraguaia conta com o apoio do Ateneu Paraguaio e da Escola Municipal de Arte Cênica de Asunción, fundada por Centurión Miranda em 1948. Entre os já citados, e outro que tem uma representação significativa são, os críticos estão José Luis Appleyard, Ramiro Domínguez e Ezequiel González Alsina; o ator, autor e ensaísta Manuel E. B. Argüello; e mais recentemente, o crítico e diretor Agustín Núñez e a dramaturga e roteirista teatral Gloria Muñoz, quem encenassem (sob a direção daquele e a adaptação teatral desta), com grande sucesso de público (1991), uma versão teatral de Eu o Supremo (1974), a novela mais conhecida de Augusto Roa Bastos

http://www.mundi.com.br/Wiki-Paraguai-141.html#Teatro

Luiz Henrique Anicacio dos Santos

Teatro na América do Norte

Dentre os demais países, os estado unidos se destacam no quesito teatral. É que seu modo de apresentação baseia-se na tradição ocidental, ou seja, estilos que prevaleciam na Europa tempos atrás. A literatura, música filmes e televisão estão fortemente ligados ao teatro, já que uma mesma história pode ser contada de maneiras diversas e inovadoras. O teatro musical é com certeza um dos mais populares, trazendo aos palcos hits e filmes que marcaram época com uma nova cara, recheados de coreografias e música ao vivo. A Broadway, em Nova Iorque, é o centro de tais acontecimentos, onde já foram encenados musicais famosíssimos como “Moulin Rouge” e o recente re-make do filme “Dirty Dancing”. A característica principal do teatro, que inclusive assegura sua existência, é o fator “ao vivo”, ou seja, a experiência de sentir junto com os protagonistas as emoções destes, removendo assim definitivamente a “quarta parede” dos teatros.

O enredo das peças sempre esteve de acordo com o contexto histórico, ou seja, a situação em que o mundo se encontrava, ou seja, seus conceitos, sua economia, seus dogmas e assim por diante. A quebra de regras tornara-se como um requisito para que uma peça tornar-se um verdadeiro sucesso, por exemplo: “Procura-se Susan Desesperadamente” teve sua versão nos palcos recentemente (filme estrelado por Madonna em 1985, trazendo as telas uma jovem rebelde adepta a moda e com preceitos materialistas), reafirmando a importância de quebra dos paradigmas da época.

Após a segunda Guerra Mundial o teatro americano apresentava-se forte e pronto para atender aos dramaturgos da mais alta qualidade como, Arthur Miller e Tennessee Williams. Logo surgiram peças marcantes como “Hair”, que incluía nudez e consumo de drogas, “West Side Story” e “A Chorus Line”, todas bateram recordes.

Aluno: Bruno Danilo Braga Alves

N°: 06

Fonte:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Teatro_nos_Estados_Unidos_da_Am%C3%A9rica

Teatro na Europa

A principal forma de teatro no século XIX na Europa foi a Melodrama. O

melodrama, muitas das vezes, era em forma de poesia, em vez de linguagem cotidiana.Além disso, contém como caracteres que inclui um herói/heroína, um vilão, um velho homem/ mulher e um homem.

Sempre o melodrama, apresentou peça com resolução perfeita e fechada com um final feliz . Seus personagens de forma clara e simples representavam uma dimensão entre o bem e o mal.Usavam animais para representar o conceito romântico da natureza.

Os principais temas de um melodrama era sobre o amor e assassinato.Em 1800 eram mais sobre o romântico, exótico, ou sobrenatural.Chegando a década de 1820, passou a se concentrar mais nas pessoa normais , no seus cotidianos , mas com ajustes diários, já na década de 1830 tornou-se mais importante pessoas de alta posição, com uma alta posição social que foi o “melodrama cavalheiresca.”

Aluno (a) : Ana Paula Bernardo Barbosa, n° 04

Fonte :

http://translate.google.com.br/translate?hl=pt-BR&langpair=en|pt&u=http://www.oppapers.com/essays/Nature-Theatre-Europe-19Th-Century/159755

PINTURA

A pintura Européia

A pintura do continente europeu existe desde que homens como, como os de Foz do Côa, Altamira e Lascaux... Começaram a fazer pinturas que expressavam suas angustias.

A idade média deslocou a pintura do mundo fenomênico para o mundo da fé. Há aí também uma pintura européia, e em certos casos com clara homogeneidade continental, mas não se encontrará plena enquanto reflexo do espírito europeu. E em todos os casos referidos, a pintura depende do pintor, independentemente da sua qualidade, não é considerada no imaginário comum muito acima das artes mecânicas.

Com os Renascimentos, e a Modernidade que a pintura se assume como arte com dignidade autônoma, e se dá conta da sua componente técnica - cientifica, e reflexivo – especulativa. Essa dimensão confere – lhe a maioridade enquanto expressão artística por excelência da eterna e intrínseca inquietação européia.

Algumas pinturas que são mais conhecidas na Europa são:

* Arte rupestre de Val Camonica, Itália;

* Lascaux, França.

*La Marche, França.

*Chauvet-Pont-d'Arc, França.

*Caverna de Altamira, Espanha.

Uma curiosidade: Na Europa, foram encontrados exemplos de pinturas parietais em por volta de duas centenas de cavernas, situadas principalmente na Europa, sobretudo na Espanha, em Altamira, e na França, em Lascaux.

Nome: Juliana da Rocha Gonçalves

Nº: 18